底部釉面泛黄，足部修胎粗糙。
纹饰绘画更是“偷笔厂意”，色过于浓厚。
山石树木层次感差，群鹿神态呆滞不活跃。
这一批官彷官的作品，大多彷写“乾隆年制”四字篆书款，字体粗大不规整。
还有彷品的双耳，多为粉红彩牛头或胭脂彩螭耳，这也是不同之处。
粉彩瓷之所以漂亮，完全在于“玻璃白”，与绘画技法紧密结合。
粉彩的效果，就是利用“玻璃白”的乳浊作用。
这种效果可以使彩绘出现浓澹凹凸的变化，增加了彩绘的表现力，让画面粉润柔和，富于国画风格。
因此，这种工艺才能博得“东方艺术明珠”的美称。
这样一件瓷器，就算是对于陈文哲来说，也是有一定挑战性的。
要想彷的好，粉彩的釉料是关键，要不然为什么光绪时期的官窑都彷不好？
还有就是绘画技巧，“一鹿三千笔”可不是说着玩的，最后才是粉彩工艺。
这一切结合起来，才能让这件粉彩百鹿尊被乾隆那么重视，还成为了时间中华国宝级瓷器之一。
这样一件瓷器，极具收藏价值，就算是现代艺术品，送入博物馆、或者是自己收藏，都有很美好的寓意。
如果再加上陈文哲的名气，这件瓷器要是做好了，就算留下陈文哲的名号，也应该会轻松卖出个高价。
这就是一件精品瓷，本身的真实价值体现。
可惜，像是这种等级的东西，要是真品，就算是陈文哲也得不到，就算是想看一眼，甚至是上一上手，都是奢望。
在收藏界之中，其实很多收藏玩家都明白一个道理，那就是不管什么时候，有一些古董宝贝是可看不可玩的。
当时，还有一些宝贝，是一辈子也不可能看到的。
更有一些宝贝，是不属于收藏界之中的。
可以看，但不可以玩的，是高级别的古董收藏器。