“这首曲子叫什么”
狄利低声地问了出来,他有点狼狈地吸了下鼻子。
他心潮澎湃，那是一种无法抑制的情绪波动。
不光是因为这首贝斯曲，还因着演绎这首曲子时,乐手所透出的才华和天赋。
不是技巧,而是乐感,是对音乐的理解,对每一个音符的细腻处理。
尤其是乐曲中间有两个乐句,隐隐带着一种摇摆的韵味，还有精准的节奏切分,akgbass的技巧，强调了二四拍,这是爵士乐的味道。
仿佛压抑过后陷入一场醉生梦死的堕落。
低音下坠到极致,黑色的灵魂，随着黑色的音符一起摇曳荡漾。
老实说,舞台上那位青年的演奏技巧,并不如国内顶尖乐队的贝斯手。
比如,京城有名的那位，没事儿就上热搜的,小伯顿。
但
仅仅只是一支曲子,狄利就扭转了之前的一些看法，他的脑袋里有个声音在说，也许可以试试。
霎那间,先入为主的第一印象,就发生了一百八十度的大逆转。
爵士乐,需要的正是这种天赋和才华。
以及
自由。
比刻板的、高超的技巧更重要的，是自由，是sg。
它们来自于对音乐自信的掌控力。
同时,这首曲子也让他好奇，他从来都没有听过。
演绎名家的作品，必须有足够的阅历，足够的感悟力，也要有想象力，共情能力和同理心。
更要去研究当时的创作背景，以及了解原创者的生平。