林天坐在最后一节车厢改造的临时监控室里，手里拿着长焦手持镜头，满意地按下了终止键。
这场在时速四十公里的移动车厢里完成的实景交互戏剧，再次将传统的舞台界限撕得粉碎。
凌天娱乐从来没有去刻意应合任何一种主流的娱乐格式。
因为他们双脚踩过的地方，正在成为这个时代最新潮的娱乐主线。
车轮渐渐慢了下来，前方的破旧边陲小站已经隐约可见。
而这群被生活磨炼出钢铁骨骼的演员，再次用最原始的真实，给浮躁的内娱上了一堂刻骨铭心的实景课。
那列在山谷间摇晃的蒸汽火车，最终缓缓停靠在了历史的终点站。
林天没有给大众留下任何解构这场实景戏剧的时间。
他带着团队，直接低调地现身在了沪上的一家老牌美术电影制片厂。
这里正在进行一部筹备了整整七年的顶级国风水墨动画大片——《大圣无言》。
整部电影采用的是最传统的宣纸破墨技法，每一帧都是国画大师亲手绘制。
但这个项目此时却陷入了长达两年的停滞状态。
因为导演发现，市面上所有配音演员那字正腔圆、极具现代感的声线。
一旦放进这充满留白、虚实相生的水墨画面里，就会瞬间破坏那股超凡脱俗的古典意境。
资本甚至建议给这部动画加上大量的流行旁白和密集的台词，以此来迎合年轻市场。
林天在看完十分钟的无声样片后，直接拍板接下了这个几乎要夭折的烂摊子。
黑暗中的无字长卷：剥离语言的绝对声音
录音棚里没有一丝光线，只有大屏幕上流动着黑白相间的水墨线条。
这部长达九十分钟的动画电影，林天做了一个极其疯狂的决定：全片不设一句人类的台词。
他要让苏凡和沈星辰，用纯粹的人声发音、呼吸和拟声，去扮演风、扮演水、扮演那只被压在五行山下五百年的孤傲灵魂。
苏凡摘掉了所有的饰品，独自一人坐在麦克风前。