但就是这样，乾隆朝也没有出现超过太大器型的“百花不露”彩瓷，就因为实在太难做了。
所以作为仿古瓷的高手，挂彩名师刘永清平生最大的夙愿，就是烧出一对尺寸惊人的百花不露彩瓷。
也多亏有宁卫民这样的大财东的支持。
日趋感到精力不济的老爷子，才能赶在自己彻底衰老之前，尝试着超越前人一把。
不用说，这对大赏瓶有关画稿方面的要求，也肯定比刘永清烧的那对大鱼缸高出不少。
最后还是亏得宁卫民，肯以五千元的润笔费，请知名画家祝达年出马，才解决了这个问题。
这位大画家，本身也是工美陶瓷系教授，是叶赫民的同事，一个懂陶瓷的大行家。
所以其画稿构思殊为巧妙。
不但符合刘永清的瓷胎尺寸，而且是尽收春意盎然之象而又无砌堆之感。
但就是这活儿太耗工耗时了，哪怕祝达年带着陶瓷系的好几个高材生一起上手。
也是陆陆续续，精心画了好几个月的时间，才完成了这对瓶子的画工。
索性随后烧造过程也算顺利。
在刘永清提心吊胆，几乎不离窑口的日夜看守下，这对堪称绝对仅有的彩瓷珍品终于成功出炉。
然而这还不算大功告成呢。
这对大赏瓶烧出来后，虽然让刘永清、祝达年皆为欢喜，万分的庆幸。
但他们也同时感到了设计上有些考虑不周，导致出现了不该有的瑕疵。
这对瓶子好是真好，可就因为器型太大了，美感全靠百花不露的图案来体现，未免显得单调了些。
说白了，有点只可远观，不可近瞧的意思。
于是他们不约而同，开始琢磨着能不能增加点更精致的细节。
琢磨来琢磨去，他们的关注点最后就放在了花卉图案的花蕊上了。
合计出来的意见是，要是能把花蕊变成黄金材质，立体凸起的就好了。