一首曲子，它的基本形态结构是有规律的。
有的歌曲段落在视觉上前后对称（偶数个段落），这是作曲讲究的“对称统一的美感”。
有的歌曲在听觉上音高或节奏（快慢）有着明显的不同，这是作曲技法“对比”。
有的歌曲（段落/乐句）前后似乎有些一样或不完全一样，这是作曲技法“完全重复/变化重复”。
有的歌曲听起来前后并不像是重复，而像是在渐渐地发生变化或者类似在爬阶梯，这是作曲技法“模仿/模进”。
看了几遍曲子后，楚帆心里便有了些眉目。
几百万字的连续性故事，自己很难掌控，也做不到一字千金。
但几百个字的词，还不是信手拈来？
泱泱大中华，不管国风词句，还是经典诗句，数不胜数，楚帆不缺。
等吃完饭，楚帆已经知道怎么给这首曲子填词了。
这首曲子，自己哼了很多遍，没多大感觉。
怪不得洛瑾瑜自己都不喜欢，说这首曲子不太好。
有句话说，请神容易，送神难。
都求人家拿到曲子了，不用又不太好。
就像有的天后出专辑，基本上不会只唱自己或一两个老搭档原创的歌曲，而是参杂一两个自己可能见都没见过的人的原创歌曲。
那些天后不认识的人，是公司安排的。
公司要把利益最大化，背后的操作，艺人不懂也得接受。
洗锅刷碗，午睡了半个小时，楚帆便起床，继续进书房忙。
码字不急，先给洛瑾瑜发过来的曲子填词。
也没用多久，大概八分五十一秒，全部搞定。
主副歌字数加起来是挺多的样子，但其实来来去去也就九十五字。