“当然，制作经费方面，除了东京电视台、集英社，我还会引入华尔街的对冲基金，进行产业投资。无论是单集制作费、还是漫画每张稿费，都要比行业标准，至少高出50%的价格。”
更木剑八开车了减免债务的条件，就是要求手冢治虫打破“给各个漫画杂志均衡供稿”的原则，把漫画单行本全都交给集英社发行，漫画连载则由集英社旗下的《周刊少年jump》全部代理。
动画制作方面，等于要虫制作株式会社，放弃和富士电视台制片人福士典靖的长期合作关系。
当然，虫制作株式会社，可以专注于内容创作，不用再担心经费和发行问题。
……………………
就商业动画和漫画的水准来说，手冢治虫建立的rb动漫产业，在十年之后，开花结果，迎来大丰收。
70年代末到80年代末吧，这一年代的rb动画和漫画的水准异乎寻常地出众且佳作的数量也惊人。
松本零士、永野护、大友克洋、高桥留美子、鸟山明、宫崎骏……
这一大波具有世界级影响力的创作者和他们的作品大多也是在这个阶段登上历史舞台，并且推动rb的动漫产业达到了历史高峰的。这也是rb动画和漫画对外输出最强劲的时候。
必须指出的一点是，当时的rb动画和漫画作品中，题材的广度和人文深度。完全不是21世纪，目光短浅的rb业界能够比肩的。
…………
但是，受制于劳动密集型产业的发展模式，尤其是当计算机图形技术对影视行业的冲击开始之后。
根植于rb特色电视文化的商业模式庞大臃肿，充满了日式财阀的保守短视，基本被美国人一波团灭。
同样因轻视技术基础创新而导致的颓势，在rb的游戏行业也上演了一波。
当然，rb的好处是有一个庞大的、付费质量全球top级的国内市场，虽然失去了全球领先的位置，但毕竟靠自己内需就能衣食无忧了。
现在的rb动画和漫画行业，说难听点能撑多久都是个问题了，就别惦记什么世界领先了。
“21世纪，rb动漫产业工业化程度和美国不相上下”是个完全错误的结论。
21世纪，rb无论动画产业还是漫画产业，离美国的水准根本不是一个级别的差距。
08年漫威的崛起，以mcu硬扛全球票房no.1的哈利波特，帮助迪士尼取代时代华纳成为好莱坞新霸主，开创了美漫全新的跨产业开发时代。
ip矩阵成了比系列电影更强大的版权资产。
相比之下，rb的动画和漫画产业近十年内部衰退，外部输出萎缩。