然后徐正华随意地拿过一个草稿本来，开始改歌词。
粤语肯定不行，这个时空粤语也有一定的市场，但在一个大一统的国度内，粤语地区又没有特殊历史背景下形成的特殊的文化地位，粤语歌当然不可能在全国流行起来，玩粤语市场的，大都是一些地下歌手，很小众。
所以要在意思不变的情况下，把压的韵脚改成北方的官话。
另外有一些在原作中读作粤语没问题，但做北方话理解就很别扭的用词，也要尽可能的调整一下。
总体要求就是，雅驯却又通俗。
原作的词异常的好。
曲子是一个扶桑人的，拿到华语歌坛，一曲三唱，而且分别是三位歌坛大拿，分别请高手给填的词，而且在当时也都红了，堪称奇迹，但不得不承认，若干年后回头看，《千千阙歌》这一版，是公认最经典的。
辞意好，唱得好，尤其是唱的跟辞意极为贴切，显然是核心原因。
在2000年之前的华语歌坛，是大嗓、大歌盛行的年代，在当时的一众大歌之中，既有滔滔江河，又有人世沧桑，这边悠悠历史长河，那边坐看云起云落的，相比之下，《千千阙歌》反倒是这一批大歌之中比较小的了。
写的只是一点个人的情怀、情愫与情绪而已。
但惟其如此，才更有利于靳晓青的突围。
徐正华心里有着清楚的定位，现在的自己，还不到广撒网、大量出歌猛挣钱的时候，现在的自己，要讲究的就是一个精准突围。
唯一的要求就是出一首就要红一首，而且要求一炮而红！
《千千阙歌》很合适。
之前原主欠下的人情，就这一首歌，是肯定能一把还上还有富余了，但也并不浪费，就是要让每一个合作者在自己这里都尝到甜头才好。
连安小菁那种文艺范儿爱拿捏的性子，一旦《短发》红了，最近都开始恨不得一天一个电话的打过来，亲昵的不像话，不难想象，一旦《千千阙歌》红了，靳晓青就会再也回不去了——别人的歌唱了就不红，他的歌唱了就红啊！
独木不成林的，能证明自己牛逼的例证越多，和能为自己的牛逼背书的人越多，自己的底气就会越足。
但是……不好改呀！
上辈子也并不太擅长这个，这时候非要动那么经典的一篇词，实在是有点赶鸭子上架——只好一句一句的推敲。
同时一边改还一边忍不住在心里哀叹：还有那么多好听的粤语歌呢，这以后光是改歌词，就是很大的工作量了。
当然，不能耽误工作。